Top Karaoke Hits: Inglês Para Cantar Sem Parar

Karaokê em inglês sempre foi uma explosão, né, galera? É aquela chance de soltar a voz, se divertir com os amigos e, quem sabe, até impressionar com as suas habilidades vocais (ou a falta delas, o que também vale!). Se você está procurando as melhores músicas em inglês para o seu karaokê, chegou ao lugar certo. Preparamos uma lista com os maiores sucessos, desde os clássicos que todo mundo ama cantar até as canções mais recentes que estão bombando nas paradas. Prepare-se para aquecer as cordas vocais, porque a festa vai começar!

Clássicos do Karaokê em Inglês: As Músicas que Nunca Saem de Moda

Quando o assunto é karaokê, alguns clássicos são simplesmente obrigatórios. São aquelas músicas que todo mundo conhece, que embalam a galera e que garantem a diversão. Se você quer ter sucesso na sua noite de karaokê, inclua essas pérolas na sua playlist. É sucesso garantido!

• "Bohemian Rhapsody" - Queen: Ah, a icônica música do Queen! Impossível não cantar junto, mesmo que você não saiba todas as letras. A ópera rock que mistura rock, ópera e balada é perfeita para mostrar sua versatilidade vocal. Prepare-se para as mudanças de ritmo e as partes instrumentais, porque essa música é uma verdadeira aventura.

  A complexidade e genialidade de "Bohemian Rhapsody" residem em sua estrutura musical inovadora, que desafia as convenções da música pop. A música é dividida em várias seções distintas, cada uma com seu próprio estilo e ritmo, criando uma experiência auditiva dinâmica e cativante. A introdução, com seu piano e vocais harmoniosos, prepara o terreno para a entrada de Freddie Mercury com sua voz inconfundível. A seção operística, com suas harmonias elaboradas e drama vocal, é um ponto alto da música, demonstrando a habilidade vocal de Mercury e a capacidade da banda de criar algo grandioso e teatral. A transição para o rock pesado, com suas guitarras distorcidas e bateria pulsante, adiciona uma energia intensa à música, enquanto o final, com sua repetição de frases e fade-out, deixa uma sensação de mistério e reflexão. A letra, enigmática e aberta a interpretações, adiciona uma camada de profundidade à música, convidando os ouvintes a refletir sobre temas como identidade, loucura e redenção. A combinação desses elementos faz de "Bohemian Rhapsody" uma obra-prima atemporal que continua a inspirar e emocionar gerações de ouvintes.

• "Livin' on a Prayer" - Bon Jovi: Um hino do rock que todo mundo adora. A música é contagiante, com um refrão marcante e uma energia que contagia qualquer ambiente. Ideal para cantar em grupo e mostrar a sua paixão pelo rock.

  A música "Livin' on a Prayer", do Bon Jovi, transcende o tempo e as gerações, tornando-se um hino atemporal que ressoa com pessoas de todas as idades e origens. Lançada em 1986, a canção rapidamente alcançou o topo das paradas e se tornou um dos maiores sucessos da banda, consolidando seu status como ícones do rock. A letra, escrita por Jon Bon Jovi e Richie Sambora, narra a história de Tommy e Gina, um casal de classe trabalhadora que luta para sobreviver em um mundo de dificuldades econômicas. A narrativa simples e direta, combinada com a melodia cativante e a voz poderosa de Jon Bon Jovi, cria uma conexão emocional imediata com o ouvinte. A música aborda temas universais como esperança, perseverança e o poder do amor em tempos difíceis. A repetição do refrão "Livin' on a prayer" (Vivendo de uma oração) simboliza a fé e a resiliência do casal, que encontram forças para seguir em frente em meio às adversidades. A música também é notável por sua instrumentação marcante, com destaque para o riff de guitarra icônico de Richie Sambora e a bateria pulsante de Tico Torres. A combinação desses elementos cria uma atmosfera de energia e emoção que impulsiona a música do começo ao fim. "Livin' on a Prayer" não é apenas uma música; é um hino que celebra a força do espírito humano e a capacidade de superar os desafios da vida. Sua mensagem de esperança e perseverança continua a inspirar e motivar pessoas em todo o mundo, tornando-a um clássico do rock que nunca envelhece.

• "Sweet Child O' Mine" - Guns N' Roses: Outro clássico do rock que não pode faltar. A introdução com a guitarra é inconfundível, e o refrão é perfeito para cantar a plenos pulmões. Prepare-se para mostrar todo o seu lado rockstar!

  A canção "Sweet Child O' Mine", lançada pela banda Guns N' Roses em 1987, rapidamente se tornou um marco na história do rock, conquistando corações em todo o mundo e solidificando o status da banda como ícones do gênero. A música, escrita por Axl Rose, Slash e Izzy Stradlin, destaca-se por sua melodia cativante, letras apaixonadas e instrumentação marcante, que a tornaram um sucesso instantâneo e duradouro. A introdução da música, com o riff de guitarra icônico de Slash, é instantaneamente reconhecível e se tornou um dos momentos mais memoráveis da história do rock. A melodia suave e melancólica do riff contrasta com a voz poderosa de Axl Rose, que canta sobre o amor e a admiração pela pessoa amada. A letra, simples e direta, expressa sentimentos de carinho e devoção, tornando a música acessível e cativante para pessoas de todas as idades e origens. A música também é notável por sua instrumentação rica e variada, com destaque para a bateria pulsante de Steven Adler e o baixo marcante de Duff McKagan. A combinação desses elementos cria uma atmosfera de energia e emoção que impulsiona a música do começo ao fim. "Sweet Child O' Mine" não é apenas uma música; é uma declaração de amor que transcende o tempo e as gerações. Sua mensagem de afeto e admiração continua a inspirar e emocionar pessoas em todo o mundo, tornando-a um clássico do rock que nunca envelhece.

• "I Will Survive" - Gloria Gaynor: Um hino de empoderamento e superação que todo mundo adora cantar. A música é perfeita para mostrar a sua força e determinação. Prepare-se para se sentir invencível!

  A música "I Will Survive" de Gloria Gaynor, lançada em 1978, transcendeu o tempo e se tornou um hino de empoderamento e superação, inspirando gerações em todo o mundo. A canção, escrita por Freddie Perren e Dino Fekaris, ganhou popularidade instantânea devido à sua mensagem positiva e sua melodia cativante, tornando-se um símbolo de resiliência e força interior. A letra da música narra a história de uma pessoa que, após sofrer uma decepção amorosa, decide se levantar e seguir em frente, recusando-se a sucumbir à tristeza e ao desespero. A mensagem de autoconfiança e determinação ressoa com pessoas de todas as idades e origens, que encontram na música uma fonte de inspiração para superar desafios e adversidades. A voz poderosa e emotiva de Gloria Gaynor, combinada com a instrumentação vibrante e o ritmo contagiante, cria uma atmosfera de energia e otimismo que impulsiona a música do começo ao fim. O refrão marcante, com a frase icônica "I Will Survive", se tornou um mantra de esperança e perseverança, encorajando os ouvintes a acreditar em si mesmos e em sua capacidade de superar qualquer obstáculo. "I Will Survive" não é apenas uma música; é um hino que celebra a força do espírito humano e a capacidade de encontrar a felicidade e a realização pessoal, mesmo diante das maiores dificuldades. Sua mensagem de esperança e resiliência continua a inspirar e motivar pessoas em todo o mundo, tornando-a um clássico atemporal da música.

• "Dancing Queen" - ABBA: Uma música animada e contagiante que faz todo mundo dançar e cantar. A melodia é alegre e o refrão é perfeito para cantar em coro. Prepare-se para se divertir muito!

  A música "Dancing Queen" da banda sueca ABBA, lançada em 1976, é um dos maiores sucessos da história da música, conquistando o mundo com sua melodia cativante, letras alegres e atmosfera festiva. A canção, escrita por Benny Andersson, Björn Ulvaeus e Stig Anderson, se tornou um hino atemporal de celebração e alegria, inspirando pessoas de todas as idades e origens a se entregarem à dança e à felicidade. A letra da música narra a história de uma jovem que se sente confiante e radiante ao dançar, celebrando a liberdade e a alegria de ser quem ela é. A melodia contagiante, com seus acordes alegres e ritmo animado, cria uma atmosfera de festa e diversão que impulsiona a música do começo ao fim. As harmonias vocais perfeitas, marca registrada do ABBA, adicionam uma camada de beleza e sofisticação à música, tornando-a ainda mais memorável. "Dancing Queen" não é apenas uma música; é uma experiência sensorial que estimula a alegria e a celebração. Sua mensagem de otimismo e positividade continua a inspirar e motivar pessoas em todo o mundo, tornando-a um clássico da música pop que nunca envelhece.

Sucessos Atuais do Karaokê em Inglês: As Músicas que Estão Bombando

Se você quer estar por dentro das últimas tendências, inclua na sua playlist as músicas mais tocadas do momento. Prepare-se para cantar as canções que estão fazendo sucesso nas rádios e nas plataformas de streaming!

• "Blinding Lights" - The Weeknd: Uma música com uma batida eletrônica viciante e um refrão marcante. Perfeita para mostrar a sua voz e se divertir.

  A música "Blinding Lights" de The Weeknd, lançada em 2019, é um dos maiores sucessos da música contemporânea, conquistando o mundo com sua batida eletrônica viciante, refrão marcante e atmosfera nostálgica. A canção, escrita por The Weeknd, Max Martin, Oscar Holter e Belly, rapidamente alcançou o topo das paradas e se tornou um fenômeno global, consolidando o status de The Weeknd como um dos maiores artistas da atualidade. A música combina elementos de synth-pop, new wave e R&B, criando uma sonoridade única e cativante que evoca a atmosfera dos anos 80. A voz marcante de The Weeknd, combinada com a instrumentação vibrante e os sintetizadores pulsantes, cria uma experiência auditiva que é ao mesmo tempo nostálgica e moderna. A letra da música narra a história de um encontro romântico em meio a uma cidade vibrante e cheia de luzes, com The Weeknd expressando seus sentimentos e desejos. A repetição do refrão "Blinding lights" (Luzes ofuscantes) se tornou um dos momentos mais memoráveis da música, com sua melodia cativante e energia contagiante. "Blinding Lights" não é apenas uma música; é uma experiência sensorial que transporta o ouvinte para um mundo de emoção e nostalgia. Sua mensagem de amor e desejo continua a inspirar e motivar pessoas em todo o mundo, tornando-a um clássico instantâneo da música pop.

• "Shape of You" - Ed Sheeran: Uma música animada e contagiante, com uma melodia simples e viciante. Perfeita para cantar e dançar.

  A música "Shape of You" de Ed Sheeran, lançada em 2017, é um dos maiores sucessos da música pop contemporânea, conquistando o mundo com sua melodia cativante, letras românticas e ritmo contagiante. A canção, escrita por Ed Sheeran, Steve Mac e Johnny McDaid, rapidamente alcançou o topo das paradas em diversos países e se tornou um fenômeno global, consolidando o status de Sheeran como um dos maiores artistas da atualidade. A música combina elementos de pop, R&B e dance, criando uma sonoridade única e vibrante que agrada a diferentes públicos. A voz suave e marcante de Ed Sheeran, combinada com a instrumentação minimalista e os sintetizadores sutis, cria uma atmosfera de intimidade e emoção. A letra da música narra a história de um encontro casual em um bar, onde Sheeran se apaixona por uma dançarina. A repetição do refrão "Shape of You" (Forma de você) se tornou um dos momentos mais memoráveis da música, com sua melodia cativante e energia contagiante. "Shape of You" não é apenas uma música; é uma experiência sensorial que transporta o ouvinte para um mundo de romance e desejo. Sua mensagem de amor e admiração continua a inspirar e motivar pessoas em todo o mundo, tornando-a um clássico instantâneo da música pop.

• "Someone You Loved" - Lewis Capaldi: Uma balada emocionante e comovente, perfeita para mostrar a sua voz e emocionar a plateia.

  A música "Someone You Loved" de Lewis Capaldi, lançada em 2018, é uma balada emocionalmente poderosa que conquistou o mundo com sua voz marcante, letras comoventes e melodia cativante. A canção, escrita por Lewis Capaldi, Ben Kohn, Pete Kelleher e Tom Barns, rapidamente alcançou o topo das paradas em diversos países e se tornou um fenômeno global, consolidando o status de Capaldi como um dos maiores artistas da atualidade. A música é uma balada minimalista, com foco na voz de Capaldi e no piano, criando uma atmosfera de intimidade e emoção. A letra da música narra a história de perda e luto, com Capaldi expressando seus sentimentos de tristeza e saudade. A repetição do refrão "Someone You Loved" (Alguém que você amava) se tornou um dos momentos mais memoráveis da música, com sua melodia cativante e emoção genuína. "Someone You Loved" não é apenas uma música; é uma experiência sensorial que transporta o ouvinte para um mundo de reflexão e emoção. Sua mensagem de luto e esperança continua a inspirar e confortar pessoas em todo o mundo, tornando-a um clássico instantâneo da música.

• "Stay" - The Kid LAROI & Justin Bieber: Uma colaboração de sucesso que mistura pop e R&B, com um ritmo contagiante e um refrão marcante.

  A música "Stay" de The Kid LAROI e Justin Bieber, lançada em 2021, é um dos maiores sucessos da música pop contemporânea, conquistando o mundo com sua combinação única de pop e R&B, batida contagiante, refrão marcante e letras sobre relacionamentos modernos. A canção, escrita por The Kid LAROI, Justin Bieber, Blake Slatkin, Charlie Puth, Cashmere Cat e Omer Fedi, rapidamente alcançou o topo das paradas em diversos países e se tornou um fenômeno global, consolidando o status de ambos os artistas como ícones da música pop. A música combina elementos de pop, R&B e trap, criando uma sonoridade moderna e cativante que agrada a diferentes públicos. As vozes distintas de The Kid LAROI e Justin Bieber, combinadas com a instrumentação minimalista e os sintetizadores sutis, criam uma atmosfera de intimidade e emoção. A letra da música narra a história de um relacionamento complicado, com os artistas expressando seus sentimentos de desejo, insegurança e a vontade de manter a conexão. A repetição do refrão "Stay" (Fique) se tornou um dos momentos mais memoráveis da música, com sua melodia cativante e energia contagiante. "Stay" não é apenas uma música; é uma experiência sensorial que transporta o ouvinte para um mundo de emoções e relacionamentos modernos. Sua mensagem de amor, desejo e insegurança continua a inspirar e motivar pessoas em todo o mundo, tornando-a um clássico instantâneo da música pop.

• "As It Was" - Harry Styles: Uma música com uma vibe nostálgica e um refrão cativante, perfeita para cantar e dançar.

  A música "As It Was" de Harry Styles, lançada em 2022, é um dos maiores sucessos da música pop contemporânea, conquistando o mundo com sua vibe nostálgica, refrão cativante, batida animada e letras introspectivas sobre crescimento e mudança. A canção, escrita por Harry Styles, Kid Harpoon e Tyler Johnson, rapidamente alcançou o topo das paradas em diversos países e se tornou um fenômeno global, consolidando o status de Styles como um dos maiores artistas da atualidade. A música combina elementos de synth-pop, new wave e pop rock, criando uma sonoridade única e cativante que evoca a atmosfera dos anos 80. A voz suave e marcante de Harry Styles, combinada com a instrumentação vibrante e os sintetizadores pulsantes, cria uma experiência auditiva que é ao mesmo tempo nostálgica e moderna. A letra da música narra a história de uma pessoa que reflete sobre o passado e se prepara para o futuro, abraçando a mudança e o crescimento pessoal. A repetição do refrão "As It Was" (Como era) se tornou um dos momentos mais memoráveis da música, com sua melodia cativante e energia contagiante. "As It Was" não é apenas uma música; é uma experiência sensorial que transporta o ouvinte para um mundo de reflexão e esperança. Sua mensagem de crescimento e aceitação continua a inspirar e motivar pessoas em todo o mundo, tornando-a um clássico instantâneo da música pop.

Dicas Extras para Arrasar no Karaokê

Além de escolher as melhores músicas, algumas dicas podem te ajudar a ter um desempenho ainda melhor no karaokê:

• Escolha músicas que você conhece bem: Nada de tentar cantar músicas que você nunca ouviu falar. Quanto mais familiarizado você estiver com a música, mais fácil será cantar e se divertir.
• Prepare-se: Ouça as músicas algumas vezes antes de cantar, preste atenção na letra, na melodia e no ritmo. Isso vai te ajudar a se sentir mais confiante.
• Solte a voz: Não tenha vergonha de se entregar à música. Cante com emoção, divirta-se e deixe a sua personalidade brilhar.
• Interaja com a plateia: Se você estiver cantando em grupo, interaja com os seus amigos. Faça caras e bocas, dance e divirtam-se juntos.
• Não se preocupe com a perfeição: O karaokê é para se divertir. Não se preocupe em cantar perfeitamente. O importante é se divertir e se sentir bem.

Conclusão: Prepare-se para Cantar e se Divertir!

Com essa lista de músicas e dicas, você está pronto para arrasar no seu próximo karaokê. Reúna os amigos, prepare as suas músicas favoritas e solte a voz. O importante é se divertir e aproveitar cada momento. Afinal, o karaokê é uma ótima maneira de relaxar, se divertir e criar memórias inesquecíveis. Então, prepare-se para cantar, dançar e se divertir muito! E lembre-se: o mais importante é se jogar e se divertir! Boa diversão e que a música esteja com você! E não se esqueça de compartilhar suas experiências e músicas favoritas nos comentários!